Desafinado (s) (Tom Jobim)

          Se voce disser que eu desafino, amor, saiba que isto em mim provoca inmensa dor. So privilegiados tem ouvido igual ao seu, eu possuo apenas o que Deus me deu. Se voce insiste em classificar meu comportamento de anti-musical, eu, mesmo mentindo, devo argumentar que isto e Bossa Nova, que isto e muito natural. O que voce nao sabe, nem sequer presente e que os desafinados tambem tem um coraçao. Fotografei voce na minha Roleiflex, revelou-se sua enorme ingratidao. So nao poderá falar assim do meu amor. Este e o maior que voce pode encontrar, viu?. Voce com a sua música esqueceu o principal: que no peito dos desafinados, no fundo do peito, bate calado, que no peito dos desafinados tambem bate um coraçao: tum-tum-tum-tum.

(Tom Jobim)

(Stan Getz, Joao Gilberto& Antonio C. Jobim)

Teardrop. Portishead

A veces hay canciones que nos persiguen durante días y se convierten en el soundtrack de ciertas imágenes y secuencias construidas extrañamente a nosotros, como si otros fueran los que así lo deciden. Todo un complot musical.

Y la canción ya nunca vuelve a ser la misma que escuchabas antes.

Y a veces la vida es bonita -rara, muy rara, pero bonita- y no queremos escuchar lo contrario -ni de mucho conflicto- porque nos aburre, nos agrede, nos vuelve a aburrir y nos parece más de lo mismo. Más de nosotros mismos. Entonces nos (me) apetece lo sencillo. Lo más simple y sencillo, o en todo caso, lo que parece serlo. Quizás soy ridícula porque de vez en cuando me da por anhelar lo "bello", una vida con paz. Rechazar un poco realidades opuestas. No por miedo a la muerte. Quizás para sobrevivir, para vivir.

He estado más migratoria que de costumbre, pero espero estar por acá pronto.

(Me hace falta ojearte, ojear tu blog.)

Zanahoría rayada (Vestrini)

Fotografía: Mirna Chacín, de la serie Moradas. Venezuela.

Zanahoria rallada

El primer suicidio es único.
Siempre te preguntan si fue un accidente
o un firme propósito de morir.
Te pasan un tubo por la nariz,
con fuerza,
para que duela
y aprendas a no perturbar al prójimo.
Cuando comienzas a explicar que
la-muerte-en-realidad-te parecía-la-única-salida
o que lo haces
para-joder-a-tu-marido-y-a-tu-familia,
ya te han dado la espalda
y están mirando el tubo transparente
por el que desfila tu última cena.
Apuestan si son fideos o arroz chino.
El médico de guardia se muestra intransigente:
es zanahoria rallada.
Asco, dice la enfermera bembona.
Me despacharon furiosos,
porque ninguno ganó la apuesta.
El suero bajó aprisa
y en diez minutos,
ya estaba de vuelta a casa.
No hubo espacio donde llorar,
ni tiempo para sentir frío y temor.
La gente no se ocupa de la muerte por exceso de amor.
Cosas de niños,
dicen,
como si los niños se suicidaran a diario.
Busqué a Hammett en la página precisa:
nunca diré una palabra sobre tu vida
en ningún libro,
si puedo evitarlo.

IX

El país, decíamos,
lo poníamos en las mesas,
lo cargábamos a todas partes,
el país necesita,
el país espera,
el país tortura,
el país será,
al país lo ejecutan,
y estábamos allí por las tardes
a la espera de algún doliente
para decirle
no seas idiota
piensa en el país.

LOS PODEROSOS

Nada sentimentales
los poderosos
Nada amables
los poderosos
Nada sinceros
los poderosos
Nada sensibles
los poderosos
Eso sí
rancios
ejecutantes
vivisectores
graciosos
ostrones
los poderosos.

Miyó Vestrini. -1938-1991-. Francia-Venezuela..

Hell is around the corner

Los extraños (Bukowski)

Fotografía: Rodney Smith E.U

Puede que no lo crean
pero hay gente
que va por la vida
con muy poca
fricción o
angustia.
visten bien, comen
bien, duermen bien.
están contentos con
su vida
familiar.
tienen momentos de
congoja
pero dentro de todo
permanecen imperturbables
y a menudo
se sienten muy bien.
y cuando mueren
es una muerte tranquila,
usualmente mientras
duermen.

puede que no lo
crean
pero gente así
existe.

Pero yo no soy uno de
ellos.
oh no, no soy uno
de ellos,
no estoy ni cerca
de serlo.

Pero ellos están ahí

y yo estoy aquí.

(Charles Bukowski)

Dirección opuesta (Dermis Tatú)

A propósito de la fantasmagórica -y no tan fantasmagórica- Maquinaria de Poder de la que tanto hemos estado hablando en algunos comentarios de este blog, quería subir una canción que me gusta mucho sobre el tema; de una de las mejores bandas de la historia del rock venezolano, Dermis Tatú. Pero no la conseguí, como cosa rara en Yo-tuve. (Cuando me proponga a saber cómo se sube música Mp3 al blog, lo haré).

Sin embargo por acá dejo otra canción que me gusta bastante, "Dirección opuesta", grabada unos 2 años antes de la muerte de Cayayo, en 1997.

"La inmortalidad" (Borges)

Borges 1899-1986.

"Tenemos muchos anhelos, entre ellos el de la vida, el de ser para siempre, pero también el de cesar, además del temor y su reverso: la esperanza. Todas esas cosas pueden cumplirse sin imortalidad personal, no precisamos de ella. Yo, personalmente, no la deseo y la temo; para mí sería espantoso saber que voy a seguir siendo Borges. Estoy harto de mí mismo, de mi nombre y de mi fama y quiero liberarme de todo eso."

(Jorge Luis Borges sobre "La inmortalidad", del libro Borges oral, 1978.)

Soledad

Fotografía: Barbara Morgan. California E.U.

"... Pero defendíase de sí misma más que de mis abrazos y de mis besos."

(Texto: "Soledad", José Rafael Pocaterra). .

Mentiras, de Tote King

Unas cuantas verdades universales...

Capítulos 14 y 12 (Rayuela)

"..como siempre todo convergía desde dimensiones inconciliables, un grotesco collage que había que ajustar con vodka y categorías kantianas, esos tranquilizantes contra cualquier coagulación demasiado brusca de la realidad. O, como casi siempre, cerrar los ojos y volverse atrás, al mundo algodonoso de cualquier otra noche escogida atentamente de entre la baraja abierta. "

(Cap. 14)

".. porque solamente las ilusiones eran capaces de mover a sus fieles, la ilusiones y no las verdades. Y había más que eso, había la intercesión, el acceso por las ilusiones a un plano, a una zona inimaginable que hubiera sido inútil pensar porque todo pensamiento lo destruía apenas procuraba cercarlo. Una mano de humo lo llevaba de la mano, lo iniciaba en un descenso, si era un descenso, le mostraba un centro, si era un centro, le ponía en el estómago, donde el vodka hervía dulcemente cristales y burbujas, algo que otra ilusión infinitamente hermosa y desesperada había llamado en algún momento inmortalidad. Cerrando los ojos alcanzó a decirse que si un pobre ritual era capaz de excentrarlo así para mostrarle mejor un centro, excentrarlo hacia un centro sin embargo inconcebible, tal vez no todo estaba perdido y alguna vez, en otras circunstancias, después de otras pruebas, el acceso sería posible."

(Cap. 12 )

(Rayuela, de Cortázar.)

Fotografía: Carlos canal. España, "Pira".

Debe haber un lugar en nosotros mismos

donde cesa el combate de los contrarios

y no se juega más a cara o cruz

donde las cosas brillan con su propia lumbre

y la mirada resplandece en el silencio

dominios del doble blanco

donde se unen el agua y el fuego sin violencia

y nieva en el trópico sin cambiar de clima

y los hielos eternos calientan el cuerpo

y podemos vernos nacer y morir

en un movimiento de cuna que se desliza

o viajar en constantes de años-luz

hacia ayer para corregir las desgracias

o hacia mañana para anticipar los trabajos

detener los vencimientos

antes de hundirse en algún núcleo

en algún hervor de alguna inmanencia

sustraídos al tiempo

máscara de la eternidad.

(Juan Liscano, poeta, ensayista, crítico literario y editor venezolano 1915-2001)

"Y los muertos están aquí" (Maria Julia de Ruschi)

Transformándose muy lentamente

muy lentamente entre la tierra y el agua

entre el agua y el cielo

y el cielo y la vida

¿Es tiempo de despertarlos?

Ellos entran a la noche a través de una puerta de fuego

y nos aman

a su manera

pues están llenos de costumbre y paciencia

son un puente

sólo un puente entre olvido y olvido

y nosotros pasamos sobre sus huesos

para hacer lo nuestro.

(Maria Julia de Ruschi Crespo,)

Fiona, toda una manzana

Fiona Apple, cantautora. N.Y. 1977

Era tan bella, su voz, sus manos en el teclado, su manera. Algo de fragilidad indomesticable, de intelectualidad emocional, de ternura cabaretera. Por un mínimo intento de coherencia en el blog y secuenciar alguna entrada anterior, podría seguir con enamoramientos industriales e identificaciones personales. Y era bella. Pero no. Aún lo es. Si la música tiene la capacidad de hacernos viajar en el tiempo a lugares que ya pisamos pero que casi olvidamos, entonces la música de Fiona Apple es una de las que me transporta a mi adolescencia, esa que cuando se creyó que se acabó, volvió. Siempre volvió para siempre.

No encontré en Youtube la canción que buscaba. Eso pasa mucho con toda la música en Youtube. Pero encontré otras. En realidad me gustan todas sus piezas que no son tantas pues sólo ha grabado 3 álbumes, entre los cuales ha tenido sus ausentes períodos fantasmales, quizás de descanso. Tres, un escaso y heroico impar cuyas causas han sido serios inconvenientes con la industria discográfica.

Tidal (1996), su primer álbum, es un material bastante dramático e impulsivo, apropiado para llevar de la mano con el registro adolescente, tanto por la construcción de temas y búsqueda de rimas vocales como por su respectivo tratamiento instrumental. Una especie de diario adolescente, lleno de traumas, complejos, inadaptaciones y deseos salvajes de expresión (ese síndrome que ha muchos nos toca por siempre). Especialmente en la canción "Sullen girl", un poco trágica por la remembranza de su violación infantil. Fue el disco con el que me quedé pegada, a ella (en la misma época de la fiebre Pearl Jam, Nirvana, etc, pero ella me acaparó con garras por familiarizarme más con su femineidad y su timidez). Sin embargo, el segundo, When the pawn (1999) me gustó más. Si bien ella trabaja una especie de "soft rock" -rock suave- (o algo mucho más que esa clasificación) dejando escapar de vez en cuando una esencia oculta de jazz y soul, con base de piano, batería y ayuda de uno que otro sintetizador, este me pareció más rockeroso y elaborado. Ya no tan quejumbroso y aunque sin abandonar su toque depresivo frenético que la caracteriza, con mayor carga erótica, a mí parecer. El tercero y último, fecundado cuando ya estaba muy próxima a su tercera década biológica: Extraordinary Machine (2005), me parece divertido. Aunque suene como una apreciación ligera, floja y tonta pues me pareció divertido (generalizando un poco el contenido, o acaso debo decir que me encantó el divorcio de los estados anímicos entre la música y las letras) y concebido con mucha fuerza femenina y lúdica además, conociendo un poco la historia y trayectoria de la cantautora, eso de la diversión no es una consideración muy para ella, entonces me gusta que se divierta. Diviértete. Bellísima máquina extraordinaria.

("Get him back" del disco Extraordinary Machine)

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"Is not about love", también de Extraordinary Machine.


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La clásica pero buena "Shadow boxer"

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Limp, del álbum When the pawn.

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Y una canción muy especial para mi
(de esas que aún canto a todo volumen esperando que nadie me escuche):

("Paper bag" del disco When the Pawn)

Alejandra Pizarnik

Alejandra Pizarnik (1936-1972)

Un sueño donde el silencio es de oro

El perro del invierno dentellea mi sonrisa. Fue en el puente. Yo estaba desnuda y llevaba un sombrero con flores y arrastraba mi cadáver también desnudo y con un sombrero de hojas secas. He tenido muchos amores -dije- pero el más hermoso fue mi amor por los espejos.

Origen

Hay que salvar al viento


los pájaros queman el viento


en los cabellos de la mujer solitaria


que regresa de la naturaleza


y teje tormentos


Hay que salvar al viento.

(Alejandra Pizarnik,)

Blonde Redhead

Blonde Readhead, uno de mis grupos de "rock alternativo" (o rock electrónico) favoritos, y me siento un poco identificada con esa niña grande, Kazu Makino, vocalista y guitarra. 

Los adioses (Vilariño)

Idea Vilariño (1920) Uruguay.

No abusar de palabras

no prestarle

demasiada atención.

Fue simplemente que

la cosa se acabó.

¿Yo me acabé?

Una fuerza

una pasión honesta y unas ganas

unas vulgares ganas

de seguir.

Fue simplemente eso.

(Idea Vilariño.)

La voz de Amy Winehouse

En el fetichista y morboso mundo del espectáculo que inevitablemente nos envuelve y nos hace parte del circo no intencionado de animales, otras especies e infinidad de bizarras funciones industrialmente apetitosas y vendibles, nos llega (muchas veces sin desearlo) des-información de la vida personal de muchos en la palestra, esos que constituyen los primeros planos destructivos de la tv ( hasta a los que no vemos casi tv). 

Desde hace años, por amigos o conocidos ingleses a quienes alguna vez tuve la oportunidad de visitar, me acerqué bastante a algunos solistas y grupos anglosajones, de quienes quedé prendada por un buen rato; luego, por medio de ellos, también conocí la voz de Amy Winehouse, con la suerte de haber tenido una aproximación involuntaria y gustosa, libre de mis tontos prejuicios sobre el rechazo de escuchar aquellos pop-comerciales que suelen ser objetivos principales de la plaga paparazzi. 

Actualmente, buscando videos de la Winehouse, fácilmente se percibe el bombardeo mediático y por ende de opinión pública, que intenta quemarla en un infierno moralista espectacular. La "mala" fama que tiene, generada por el hambre atroz de mercaderes y consumistas insatisfechos. ¿importa realmente su intimidad aparente?

(Si se busca en youtube se encuentran muchas imitaciones malintencionadas -las voces ni se le acercan.) Recientemente quisieron negarle algún premio para músicos jóvenes, debido al mal ejemplo de su comportamiento. Ojalá que la Winehouse no caiga en la trampa de enriquecer más a la industria de la rehabilitación. 

Si la motivación es destruir, no creo que importe ese faranduleo, su talento es el que debe llamar las atenciones y su voz real es la que debe ser escuchada.

("Rehab" de Amy Winehouse, compositora británica de soul, R&B, jazz  -quizás un poco pop pero pesado del bueno, una hermosa negra en el cuerpo de una hermosa blanca-.)

Argumentos (Calzadilla)

Juan Calzadilla (1931)

Hasta cierto punto

las ocasiones de dar la cara por mí no

negaré

que las he tenido. Pero mi versión de los

hechos -cuando de explicarlos se trataba-

era un tanto nebulosa y contradictoria

al punto de que, en el mejor de los casos,

ni yo mismo le daba crédito.

De momento diré que la inconsistencia

de mi argumentación estaba en su nivel

más bajo y era igual a cero.

Pues si algo yo hubiera podido decir de mí

dudo que no hubiese sido más que

palabras.

En el caso de haber tenido fuerzas para

armarlas.

Y fe para esperar de ellas un milagro.

(Juan Calzadilla. "Argumentos" del libro Notario al Garete (2000), venezolano.)

Elis Regina y Tom Jobim

Cuando son casi las 4 a.m. como ahora, varias posibilidades se asoman, motivos de desvelo frente un computador. Ninguna es peor que el ocio, pero casi todas se le parecen. A veces el ocio es vital (y bello).
En el (mi) caso de hoy, se trata de la edición de un video que debo entregar y un poco de estrés. Habría que perseguir el momento donde mi horario volvió a invertirse, tiende a hacerlo. Ya es hora de ir en busca de esa sabrosa almohada y para eso es necesario ver algo como esto. Algo que suavice un poco esas tensiones y espante un poco esos monstruos. 

(La "Pimentinha", como solían decirle a Elis Regina por su carácter muy puesto -poco amable para muchos-, eligió grabar un disco con Antonio Carlos Jobim, como regalo aniversario ofrecido por alguna discográfica. Elis E Tom. 1974)

"La Rebelión" y el rezo burgués (fragmento de R. Gallegos)

"Entretanto Juan Lorenzo andaba por los corrales, conversando con unos arrieros que lo conocían. Cacareaban las gallinas subiéndose a las ramas de un totumo; un arreo de burros se abrevaba plácidamente en torno al estanque; las mulas de Ramón Fuentes se refocilaban en el revolcadero; el acre olor del estiércol saturaba el aire; cortando malojo en los pesebres, unos arrieros cantaban un corrido aragüeño.

Tal espectáculo removía dentro del alma de Juan Lorenzo oscuras afinidades, burdos anhelos de sangre plebeya. Para expresarlos fue en busca de Efigenia y le dijo:

- Mamá. Cuando yo esté grande voy a ser arriero. ¿Sabes?

- Véalo, pues -dijo Ramón Fuentes- cómo desde chiquito tiene inclinación al trabajo. ¡Eso está bueno!

Contemplando la estrella de la tarde, Efigenia, la otra Efigenia, la que cantaba antes la Serenata de Schubert, le pidió a Dios que no se realizara el deseo del niño".

(Fragmento de "La rebelión". 1922. Rómulo Gallegos, )